唐伯虎画秋山红树卖2980万，张大千跟画一幅，为何只卖62万？
文|飞鱼说史
2980万，一次！
2980万，二次！
2980万，三次，成交！
2015年11月30日，香港佳士得秋季拍卖会上人声鼎沸，但是当主持人喊出这样的话语之后，整个中国古代书画专场异常的安静，随后爆发出更为热烈的讨论之声。
究竟是什么作品能拍卖出如此高价？
原来是唐伯虎的《红树秋山图》，这幅画在拍卖之前行内给出的估价是80万左右，最后却以高出估价约37倍的价格成交，唐伯虎再一次用实力为后世创造出了一个奇迹。
不过这并不是唐伯虎最贵的一幅画，那么唐伯虎最贵的一幅画值多少钱呢，有人说值100亿，其实并没有。
他最贵的一幅画是《庐山观瀑图》，这画从3亿美元起拍，经过120轮激烈的竞价，最终以5.9亿美元的价格成交，当时约合人民币36亿元，虽然离100亿的天价，还有不小的差距，但这也已经创造了唐伯虎书画拍卖的记录。
唐伯虎是明朝极为著名的大才子，一生为后世留下了很多名画，每幅画都是价值连城，如果能拥有一幅唐伯虎的画，那岂不是美滋滋的，当然这也只能想想了，拥有估计这辈子都是不可能的了。
大师的背后，会有一群追随者，唐伯虎也不例外，他的画也有很多人模仿，就拿这幅《红树秋山图》来说，就有不少人跟着画了相似的画，但能青出于蓝而胜于蓝几乎没有。
著名的国画大师张大千也跟着画了一幅，名叫《秋山红树》，不过这幅画只拍卖了62万多元，同样是出自名家之手，两幅画的差别怎么就那么大呢？
我们一起来看。
唐伯虎：我的画不仅仅是画，还是艺术，是境界，是孤独天将降大任于斯人也，必先苦其心志，唐伯虎之所以能成为大家，是因为他一生饱受磨难，唐伯虎几乎尝遍了人间冷暖，他幸福过，他意气风发过，但更多的时候，他是悲伤的，他是痛苦的。
唐伯虎24岁那年，父亲去世，之后的两年内，他又送走了母亲，妻子，儿子和妹妹，至亲的相继离去，让这个才高八斗的年轻人整日宿醉，后来好不容易走出了阴影，想要考取功名，却又被卷入了科场舞弊案。
不甘心做小吏的他，回到家中却又被第二任妻子嫌弃，结果妻子也跑了，自此之后，唐伯虎开始了游历大江南北，画画也就在游历中越来越精进，我们来看他的《红树秋山图》。
唐伯虎《红树秋山图》
这是一幅工笔山水画，画的上方是远景，有山有水，还有几艘小船在水中摇曳，在半山腰里还有一座古刹，在两山之间，还有一座蜿蜒的小路，路上还有些赶路的行人，他们形态各异，正在走向山的那一边。
这幅画中的松树更是显露出了孤寂和飘零的风韵，树下盘坐着三个男子，他们也都在望着这棵松树，与远处行人的“动”相比，这三人是难得的“静”，这三人就好似根本不用为生计发愁，他们只是这世间的看客罢了。
而这三人不正是唐伯虎后半生的写照吗，他不为生计发愁，没饭吃的时候，卖卖字画，朋友接济也来者不拒，飘然一生，或许买这幅画的人正是在画中看到了唐伯虎本人的影子，又联想到了本身的遭遇，才会愿意花2980万购买吧。
张大千：我的画真是画，看这秋山，看这红树，是真美20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”，他的画作也一度被众人追捧，我们直接来看张大千笔下的秋山红树。
张大千《秋山红树》
张大千的这幅画设色浓艳，墨彩飘溢，笔墨苍疏，泼辣而不野，不同于其设色工细的青绿或金碧山水，可以说是自有古意。
这幅画张大千是在吸水性极强的木板上，以泼带写将石青、石绿融合，利用不同的浓度，将木板的肌理，显露成丰富的层次，继之勾勒出缭绕的白云，岩间的双树及屋宇。
由此可见，张大千的这幅画和唐伯虎的画根本就不是一个类型，似乎也没有太强的可比性，张大千的这幅画在2000年的春季拍卖会上拍出了622750元的价格，而在拍卖之前，这幅画的预估价在50万~60万港元，可以说这一结果不惊不喜。
相比较唐伯虎的画，比预估结果高出了37倍，张大千和他的差距还是不小的。
当然这也不能怪张大千，谁让唐伯虎比张大千大了400多岁呢，字画古玩自然是年代越久远越值钱，再加上唐伯虎的画还保存的比较完好，自然备受后人追捧。
李唐：我也画过秋山红树，现藏于故宫博物院，只是不知道能拍卖多少除了张大千之外，还有不少画家也画过秋山红树，比如说南宋画家李唐，再比如说明代后期的画家赵左，李唐的秋山红树现藏于国外的艺术馆，其价值也不可估量，而他的这幅画和唐伯虎的画也比较相似。
李唐《秋山红树》
只不过唐伯虎那幅画更加复杂，也更有意境。
不过李唐生活在北宋末年南宋初（1066年），从时间上看，李唐又比唐伯虎大了400多岁，从时间上看，这幅画似乎要比唐伯虎的那幅更加值钱。
但其实也不尽然，因为李唐虽然也是书画大家，但相比较唐伯虎的名气来说，终究还是小了点，世人不知道李唐的人或许有很多，但不知道唐伯虎的却少之又少。
而一个人的名气，也决定了一个人遗留在后世中画作的价值，所以说，唐伯虎的秋山红树图能拍卖到2980万元，李唐的秋山红树却未必能拍卖那么多钱。
当然，现在也有很多小伙伴画出了令人交口称赞的“大作”，比如说上图这幅《关羽千里走单骑》，我认为得值10块，您认为能值多少钱呢？
不妨写出您的意向价，让我们一起交流下哦。
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有谁知道这是谁的画，价值如何？
田世光（1916年10月—1999年7月）号公炜，祖籍山东乐陵，世居北京西海淀六郎庄。师承张大千、赵梦朱、吴镜汀、于非闇、齐白石诸先生。早年拜张大千门下，为大风堂弟子之一 。 早年求学于京华美术学院，专攻国画花鸟，解放前在北平国立艺专任教，曾任中央美院教授。他长期从事花鸟、山水画创作，继承了宋元派双勾重彩工笔花鸟画的优良传统技法，并赋之予新的时代精神，为我国现代工笔花鸟画名家。田世光先生是中国美术家协会会员，北京工笔重彩画副会长，中国画研究院第一届院务委员。 田世光字画拍卖成交记录： 田世光 和平颂 立轴1,200.00-1,500.00万 1,897.50万2013-06-05 田世光 19这是谁的字画，作者介绍，值多少钱，落款是长安英振。此画还配有一副对联。
王英振的，陕西省美术家协会会员，中国翰墨促进会会员，渭南地区书画家协会 理事。 如真迹，5000元--10000元挂在人民大会堂的这几幅画，都是哪些画家所画？价值多少钱？
人民大会堂有33个地方会议厅，一个迎宾厅和一个宴会厅，一个国家接待厅和一个黄金厅。人民大会堂具有特殊地位。为了增加它的美感，我们使用了很多书籍画作来装饰它。画作书的主题主要包括长城，山脉和河流，宜人的松树，鲜花等，这使人民大会堂显得富丽堂皇，并展现出我们的民族特色。人类幽燕金秋图是一幅巨大的画，长16米，宽3米。它是由窦宪民耿安徽等人创建的。这是人民大会堂中最大的画画作，也是人民大会堂中最高的画。
人民大会堂东厅悬挂着幽燕金秋图，幽燕金秋图描绘了从北戴河老龙头到居庸关的秋天风景。上面刻着毛主席的浪淘沙·北戴河又是阴沉的秋风，改变了世界。在创作过程中，幽燕金秋图掌握了宏大有力的语气，充分展示了我国的精神内涵。卡塔尔王储来访时，他对幽燕金秋图感到震惊，并希望侯德昌复制照片并让他取回。但是因为这张照片画作已经成为我们国家的象征，所以它脱离了政治影响力和国籍。情感因素，侯德昌下降。万里长城悬挂在人民大会堂的共和国客厅中。它是由我国著名的画家许仁龙在2002年创作的作品。万里长城是如此之大，几乎覆盖了整个客厅的墙壁。
许仁龙在创作过程中，司马台长城被用作原型来突出长城和笔架塔的主要部分，体现了长城高贵而辉煌，雄伟和豪华之美。许仁龙为了创作这幅画，他将矿物颜料的绘画技术与墨水和水洗相结合，对此他进行了多年的仔细研究。他在金和银箔上涂了金箔和银箔，以及油墨，青石和石绿色等重色。，描绘了长城的主体以及周围的绿色松树和柏树。万里长城的创作技术打破了通常的西方焦点视角，并采用了传统的观察大大小小的散点图方法，即图片中有多个视点，可以在不使对象变得突出的情况下突出显示主题。想象集中精力更好地展示长城的宏伟壮观。
这幅画体现了我们国家不屈不挠的精神和强大的旋律，具有历史的沧桑感。荷风盛世是一幅画，悬挂在人民大会堂二楼走廊北侧的墙上。它由八幅画组成。核心长18米，宽2.8米。二十米，宽度超过三米，是人民大会堂最大的背景画。荷风盛世是我国著名的画家崔如卓在2012年创作的画作。莲花象征和谐，意思是和谐。荷叶的风是谐音风，意为和谐与繁荣。这幅画平庸而柔和，气氛融洽。画家富有诗意的布局，蓬勃的笔墨，以及莲花与莲花的巧妙结合，使画作与周围雄伟的建筑相互补充，反映出我们国家的持续生命力和民族自我完善的精神，这也反映出我们这个国家处于和谐繁荣的时代。
三峡晨区是一幅挂在人民大会堂重庆厅的画。它长5.7米，宽1.5米。这是一幅由陈可治于1997年创作的油画，陈可治以其三峡的绘画而闻名。三峡晨区具有记录现实和过去的怀旧情调，因此在三峡的许多画作主题中脱颖而出，并被重庆办事处选中。江山如此多娇悬挂在人民大会堂的迎宾厅内。当工作完成时它高5.5米宽7米，在周总理的指导下，它扩展到了6.5米高和9米宽。这是一幅巨大的彩色山水画，由画家傅抱石和关善月在1959年创作。江山如此多娇以毛主席的沁园春·雪为主题，描绘了云层和雪层。当东方的太阳升起时，中国大地高山和大山脊白雪皑皑万里长城起伏不平，无尽的红色连衣裙，令人陶醉的美丽风景奔波，充满了天气。